🎵 Apuntes MUC872 - La Interpretación Musical
Nota del autor
- Sistema de importancia:
- 🟢 Importante
- 🟡 Medianamente importante
- 🔴 Opcional
🟢 El Sonido y Parámetros Musicales
Definición de Sonido
El sonido es un fenómeno mecánico dado por una perturbación de un medio de transmisión (generalmente el aire), que tenga características tales que lo hagan percibible a nuestro oído.
En otras palabras: es una onda o vibración que viaja por el aire.
Esta onda puede tener distintas formas que determinarán sus parámetros musicales.
Los 4 Parámetros Musicales
🎵 Altura
Parámetro físico: Frecuencia
- Determina qué tan grave o aguda será una nota
- Se mide en Hz (Hertz = oscilaciones por segundo)
- Regla: A mayores oscilaciones → sonido más agudo
🔊 Dinámica
Parámetro físico: Amplitud
- Determina qué tan fuerte o suave es una nota
- Notación: piano (p), forte (f), mezzo piano/forte (mp/mf), etc.
⏱️ Ritmo
Parámetro físico: Duración
- Determina la duración de las notas
- Define el entrelazamiento entre notas (pies métricos)
- Figuras: redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea, etc.
🎨 Timbre
Parámetro físico: Forma de onda
Concepto abstracto
El timbre se liga al color o voz del instrumento
Factores que lo determinan:
- Composición del instrumento
- Forma de tocarlo (ej: cuerda frotada vs pulsada)
- Espectro armónico: todos los armónicos que acompañan a la nota
Ejemplo:
- Violín = espectro brillante → distribución de frecuencias agudas → sonido brillante
🟡 El Origen de la Música
Concepto de Origen
- Se origina como una revelación de la naturaleza
- Herramienta de conexión religiosa
- Da origen a distintos tipos de música
Los 3 Tipos de Música (clasificación medieval)
🌌 Música Mundana
- Música del cosmos
- Mantiene el orden de la naturaleza
🧘 Música Humana
- Entrelaza cuerpo y alma a través de la voz
🎻 Música Instrumental
- La que escuchamos con los oídos
- Ejecutada con instrumentos y canto
🟡 El Canto Gregoriano
Importancia histórica
El canto gregoriano da origen al sistema de notación musical occidental (partituras)
🔴 La Vanguardia
- Revolución hacia lo nuevo
- Valorización del compositor (Romanticismo)
- Figuras clave: Chopin, Liszt, Paganini
🟢 Texturas Musicales
Las texturas musicales son las formas de combinación entre voces e instrumentos en una obra.
1. Monodia
Definición: Melodía única sin armonía
- Una sola línea melódica
- Puede tener acompañamiento mínimo
- Excluye la armonía
Ejemplo: Canto gregoriano
2. Polifonía
Definición: Superposición de melodías independientes
- Juego entre múltiples voces
- Contrapunto
- Melodías libres entrelazadas
Ejemplo: Fugas de Bach
3. Melodía Acompañada
Definición: Melodía principal + acompañamiento
- La textura más común actualmente
- Diferencia con monodia: mayor riqueza instrumental
Ejemplo: Cualquier canción pop
4. Homofonía
Definición: Melodías variadas al mismo ritmo
- NO tiene contrapunto
- Todas las voces se mueven juntas rítmicamente
Ejemplos:
- Intro de “Bohemian Rhapsody” (Queen)
- “La grasa de las capitales” (Serú Girán)
5. Trama Sonora
Definición: Mezcla densa de todos los timbres
- Concepto moderno y abstracto
- Junta todos los instrumentos
- Genera una densidad sonora (como un bloque)
Ejemplo: “A Day in the Life” (The Beatles) - min 1:53
🟢 Formas Musicales y Estructuras
Fecha clave
Siglo XVI (16): Inicio de la práctica musical instrumental en la escritura
Cronología del Desarrollo Musical
📜 Desarrollo de la Música Vocal
Siglo 0
- Registros de escrituras de altura (4 letras)
- “Epitafio de Seikilos”
Siglo VI
- Escritura de alturas con símbolos
Siglo IX
- La polifonía impulsa el desarrollo de la escritura métrica
🎻 Música Instrumental
Siglo XVI
- Origen de los “Consort”
- Consort = agrupaciones de 4 a 6 voces instrumentales
Arsis y Tesis
- Arsis: Tensión
- Tesis: Reposo
Post-siglo XVI
La música comienza a desarrollarse en ejes temáticos → procesos compositivos más elaborados
🟢 Estructuras y Formas Musicales
Forma Canción
Describe formas simples y simétricas
Notación: A y B = diferentes secciones
| Forma | Estructura | Nombre |
|---|---|---|
| AB | Dos secciones | Forma abierta |
| ABA | Tres secciones | Forma cerrada |
| ABABA | Cinco secciones | Rondó con dos temas |
Elementos Estructurales
Frase
- Estructura más pequeña que contiene una idea musical
Frase Antecedente
- Primera parte de la frase
- Entrega suspenso/tensión
Frase Consecuente
- Segunda parte de la frase
- Entrega reposo/resolución
Período Tautológico
- La frase consecuente NO cambia respecto a la antecedente
- La frase se repite dos veces (de ahí “tautológica”)
Forma Sonata
Estructura ternaria (generalmente)
No necesariamente es siempre ternaria
📌 Parte 1: EXPOSICIÓN
- Primer tema: Destaca la tónica
- Transición: Hacia nueva tonalidad
- Segundo tema: Nueva tonalidad
- Codetta: Cierre de la exposición
📌 Parte 2: DESARROLLO
- Sección muy inestable
- Variaciones en textura, modulación, tensión
- Mayor libertad compositiva
📌 Parte 3: REEXPOSICIÓN
- Generalmente igual a la exposición
- Vuelta a la tonalidad original
🟡 Música Programática vs Absoluta
Música Programática (s. XIX)
Características:
- Finalidad instrumental
- Motivo críptico
- Objetivo: Representar algo NO musical
Intenta representar:
- Imágenes
- Relatos
- Paisajes
- Historias
Música Absoluta
Características:
- Expresa sin recursos externos
- La música como medio en sí misma
- Arte por el arte musical
🔴 Semiología y Semiótica
Diferencias
- Semiología: Signos del lenguaje
- Semiótica: Signos universales (más filosófica y abierta)
Triada Semiótica
SIGNO/REPRESENTAMEN → OBJETO → INTERPRETANTE
Ejemplo del baño:
- Signo: Símbolo del baño (figura de persona)
- Objeto: El baño real
- Interpretante: Persona que siente alivio
La gracia
El signo transmite una sensación al interpretante sin necesidad de ser el objeto real
🟢 Connotación y Denotación en Música
Valor Estético (Mukarovsky)
Quote
La música contiene un “valor estético” que puede transmitirnos sensaciones sin necesidad de ser algo visible o táctil
La música connota más que denota:
- No tiene significado directo/literal
- Genera sensaciones y emociones
- El significado es subjetivo y cultural
La Deconstrucción del Lenguaje Musical
Concepto
Abre a los compositores de la vanguardia a cambiar sus formas de organizar el sonido
Nuevos enfoques:
- Escalas atonales
- Micropolifonía
- Música electrónica
Cambio de Paradigma
Nuevo enfoque
El foco se dirige hacia el espectador: buscar entregarle una sensación
Ejemplo: John Cage
- Busca entregar sensaciones mediante el silencio
- Cuestiona qué es música y qué es silencio
🔴 El Absurdo del Arte
Propósito del Arte Moderno
El arte es absurdo en su naturaleza
En la modernidad:
- Propósito: Incentivar al espectador
- Busca exponer y generar sentimientos
- El espectador debe repercutir emocionalmente
Ejemplos:
- La casa de cristal
- Arte conceptual
- Performance art
📝 Resumen de Conceptos Clave
Por Importancia
🟢 ESENCIAL:
- Parámetros del sonido (altura, dinámica, ritmo, timbre)
- Texturas musicales (5 tipos)
- Formas musicales y estructuras
- Forma sonata
- Connotación en música
🟡 IMPORTANTE:
- Origen de la música (3 tipos)
- Canto gregoriano
- Música programática vs absoluta
🔴 COMPLEMENTARIO:
- La vanguardia
- Semiología/semiótica
- Absurdo del arte